想象力就像一匹野马，需要随时放出来跑一跑。
文章转载授权自：创意盒子touchboxID：touchbox编辑：秋秋“我是个控制狂，我总喜欢为作品设想出条条杠杠——可是艺术并不是这样创作产生的。创作有点像是一个特别痛苦的认知过程，我的大部分时间都是盯着一张白纸——而我必须坚信会有灵光乍现的那一刻到来。”——Christoph Niemann
前段时间，Neflix的纪录片《抽象：设计的艺术》在B站火了一把，而其中来自德国的插画师Christoph Niemann让人尤其印象深刻。短短几句话，让人对抽象艺术有了更深刻的认识，再看他的作品，会更加佩服得五体投地，他用自己的脑洞和画笔，将普普通通的日常用品玩出了千万种花样，真正做到了让平凡的生活焕发出生动的光辉。
Christoph Niemann（克里斯托弗·尼曼）出生于德国，在完成学业后搬到了纽约，是《纽约时报》的视觉专栏作家，也是第一位用手绘的360°虚拟现实场景插画登上《纽约客》封面的插画师，并之后陆续为《纽约客》创作了22幅封面。他还获得了国际航空协会（AIGA）、艺术总监俱乐部（Art Directors Club）的多个重要大奖，他还是多本儿童绘本的作家呢。
手绘的 360 度虚拟现实场景Christoph被称为“视觉说书人”，一个用图画来说故事的奇才。今天，Touchbox就要分享这个犹如老顽童周伯通一样的人，看看他如何用自己的插画征服了谷歌、爱马仕、Lamy、美国国家现代艺术博物馆等多个重要客户的青睐。
《纽约客》封面插画“最纽约的场景是怎样的呢？”当人们发出这样的问题的时候，在纽约生活过的人脑海中也会浮现出不同的场景，而作为插画师的Christoph用自己的插画将他所认为的最具有纽约代表性的元素表达出来。
当你走上地铁，地铁门关上的那一刹那，列车就会带你去一个不同的世界，就如杂志一样，从封面、书中的故事内容，到封底，当你打开书的那一刹那，一段奇幻的旅程就已经开启。
在Christoph发布的一篇推文中，他详细的写了自己吃到喜欢的美味糖果后的心理变化，整个创作都非常可爱。
第一颗小熊软糖如小炸弹一样，叮，刺激了自己的神经，打开了自己的味蕾。
第二颗糖直达头部和心脏，让自己双眼冒花，只想沉浸在美味中不出来。
在吃了多颗糖后，仿佛进入了天堂，能弹奏出最美的和声。
所有的身体细胞仿佛都被糖果激活，在不断奔跑着，都在喊着：太开心啦！
因为这味道是如此迷人，忍不住吃了仿佛一卡车的糖果。
最后感觉不是自己吃了糖果，而是糖果吃掉了自己，哈哈哈哈哈。
糟糕，糖果吃太多了，好像自己变成了一只小熊软糖，走路都软绵绵的，仿佛如喝醉了酒一般~
真的不能再吃了，要忍痛和可爱的小熊糖果说再见，啊啊啊，我会想念你的~
这栩栩如生充满画面感的动图插画是不是很熟悉，仿佛自己吃到了某种美味的全部心理过程。
艺术本就如此，来源于生活，又高于生活。有趣的艺术，则让我们的生活变得更加丰富。
让Christoph获得各种名望的是他为各大主流媒体的创作作品，但是真正让他彻底火起来的却是他称之为“周日速写”的艺术项目。一些本毫无关系的物件，通过简单的寥寥数笔，生动有趣地联系起来了。
从2014年3月起，他就开始在每个周末放开自己思维的缰绳，用日用品来肆意涂鸦，在他看来，严肃的职业作品是需要控制自己，需要对作品不断地进行微调、整理和构思，但是周末的艺术则是放松自己。所以在这系列的涂鸦中，他的创作几乎不加控制，所有作品无需提前构思，只不过就是盯着某件东西萌发的创意。所以我们就看到了这些趣味无限的涂鸦。
“这一系列的创作不是故意的，因为我的办公桌太凌乱了，总有东西出现在不属于他们的地方。我于是开始了这些美妙的创作。每看见一件物品，我会想象跟它毫无关联的事情，越奇怪越好。我会盯着它，一直到脑里浮现出某些画面。”
在Christoph看来，这个世界充满了奇妙的冒险，等着我们去探索发现，而他，想用这些周末速写的创意涂鸦告诉我们，打开你的“心眼”，你会发现完全不一样的世界。
这种“不受控制”的周末脑洞作品，不但让Christoph身心放松，也滋养了他的精神世界，让他为那些主流媒体或机构进行创作时，能够有更多的创意。
半把剪刀变成了正在看报纸的美人；尚未融化完全的咖啡糖，仿佛就像人的头和嘴，索性就真正给它画出人的身体吧；手机的白色屏幕一下子变成了冰箱，看看这里藏有什么好吃的呢……
任何物品，稍加改造再进行艺术创作，就能赋予它全新的生命。用不一样的视角去看世界，你会发现处处都是那么有趣。
所谓的灵感，看上去貌似是突然蹦出来，实际上却是日积月累不断创作的结果。
在Christoph看来：“你必须练习，才能变得更好。每位运动员、每位音乐家，每天都在练习，艺术家又有什么理由偷懒呢？”而正是这种不断地刻意练习，才会让他有如此多脑洞大开的创意作品，留给了我们无限的想象。
睁开双眼去看看这个世界，打开大脑去思考这个世界，把看似毫无联系的东东，用艺术这条纽带将它们连在一起。世界仿佛突然就拓展得更深，因为有了艺术，而延伸出了无限可能性。
你的脑洞有多大，你的世界就有多大。当你的视角不同时，看很多东西，都能看出另一种可能性，而当把这些脑洞分享出来时，整个人仿佛又升华了不少。
只需要寥寥几笔，一个简单的生活场景，瞬间就变得有趣起来，艺术起来。我们常说，艺术不该是死板的，而应该是生动的，是充满灵魂的。看了Christoph的作品后，会让人更加对艺术产生一种强烈的兴趣。若是这样玩绘画，孩子们还会拒绝吗？
不妨和孩子一起，看到那些生活用品或者生活场景，试着引导一下，看看如何延伸出更多创意。所谓的艺术力，是可以通过这种刻意练习的方式来获得的。打开孩子的思维，让他不要受到常识的限制，也许下一个伟大的艺术家，就在这种潜移默化的艺术引导中诞生了呢。
人类的想象力是最宝贵的财富，艺术家们都希望自己能像孩子一样拥有无穷无尽的想象力，他们也做出了各种尝试，让自己变得更加纯粹。孩子本就拥有得天独厚的艺术潜力，作为家长的我们，就更不该抹杀他们的想象力和创作力。
让孩子通过艺术创作变成一个更加有趣的人，像Christoph一样，让趣味艺术成为一种习惯，一种本能，最重要的是不要用成人的想法禁锢住他们，多看看这些创意艺术家的作品，让孩子明白艺术创作是多种多样且有趣的。
绘画，如音乐一样，充满着动人的节奏感。如何找到自己的节奏？如何谱写出动听的音乐？如何创作出让人眼前一亮的绘画作品？都是艺术创作者们天天需要询问自己的内容。
只要脑海中有音乐，就能处处都能听到动听的音乐。所有的人、事、物共同谱写出了我们生命的乐章。
生命不息，创作不止。只要敢于去突破自己的舒适区，敢于不断挑战，你就能走出越来越宽的路，就能越快找到最适合自己的那条路。
希望今天的创意艺术分享，能打开大家的思维，让我们在某些时刻，卸掉束缚，让想象这匹马任意地驰骋。去吸收艺术带给自己的养分，去感受艺术带来的美妙之感。艺术创作并不难，只要你愿意发挥脑洞，你也能成为独树一帜的生活艺术家。
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文章来源：创意盒子touchbox